Na década de 1980, co declive da onda do posmodernismo, a chamada filosofía da deconstrución, que outorga importancia aos propios individuos e partes e que se opón á unidade global, comezou a ser recoñecida e aceptada por algúns teóricos e deseñadores, e tivo unha gran impacto na comunidade do deseño a finais de século.
A deconstrución evolucionou a partir das palabras do constructivismo.A deconstrución e o constructivismo tamén teñen algunhas semellanzas nos elementos visuais.Ambos intentan enfatizar os elementos estruturais do deseño.Non obstante, o constructivismo enfatiza a integridade e a unidade da estrutura, e os compoñentes individuais serven á estrutura xeral;O deconstruccionismo, pola contra, sostén que os propios compoñentes individuais son importantes, polo que o estudo do individuo é máis importante que o de toda a estrutura.
A deconstrución é a crítica e negación dos principios e da orde ortodoxos.A deconstrución non só nega o constructivismo que é unha parte importante do modernismo, senón que tamén desafía os principios estéticos clásicos como a harmonía, a unidade e a perfección.Neste sentido, a deconstrución e o estilo barroco en Italia durante o período de inflexión dos séculos XVI e XVII teñen as mesmas vantaxes.O barroco caracterízase por romper as convencións da arte clásica, como a solemnidade, a implicación e o equilibrio, e por enfatizar ou esaxerar as partes da arquitectura.
A exploración da deconstrución como estilo de deseño levantouse nos anos 80, pero a súa orixe pódese remontar a 1967 cando Jacques Derride (1930), un filósofo, presentou a teoría da "deconstrución" baseada na crítica do estruturalismo en lingüística.O núcleo da súa teoría é a aversión á propia estrutura.El cre que o símbolo en si pode reflectir a realidade, e o estudo do individuo é máis importante que o estudo da estrutura xeral.Na exploración contra o estilo internacional, algúns deseñadores cren que a deconstrución é unha nova teoría con forte personalidade, que se aplicou a diferentes campos do deseño, especialmente á arquitectura.
As figuras representativas do deseño deconstrutivo inclúen Frank Gehry (1947), Bernard tschumi (1944 -), etc. Na década de 1980, Qu Mi fíxose famoso por un grupo de deseños de armazón vermello deconstrutivo no Parque Villette de París.Este grupo de cadros está composto por puntos, liñas e superficies independentes e non relacionados, e os seus compoñentes básicos son de 10 m × 10 m × O cubo de 10 m está unido con varios compoñentes para formar salas de té, edificios de visualización, salas de recreación e outras instalacións, rompendo completamente o concepto de xardíns tradicionais.
Gary é considerado o arquitecto máis influente da deconstrución, especialmente o Museo Guggenheim de Bilbao en España, que rematou a finais dos anos 90.O seu deseño reflicte a negación do todo e a preocupación polas partes.A técnica de deseño de Gehry parece ser desmembrar todo o edificio e despois remontalo para formar un modelo espacial incompleto, incluso fragmentado.Este tipo de fragmentación produciu unha nova forma, que é máis abundante e única.A diferenza doutros arquitectos deconstrutivos que se centran na reorganización da estrutura do marco espacial, a arquitectura de Gary está máis inclinada á segmentación e reconstrución de bloques.O seu Museo Guggenheim de Bilbao está composto por varios bloques grosos que chocan entre si e se entrelazan, formando un espazo distorsionado e poderoso.
Gary é considerado o arquitecto máis influente da deconstrución, especialmente o Museo Guggenheim de Bilbao, España, que rematou a finais da década de 1990.O seu deseño reflicte a negación do todo e a preocupación polas partes.A técnica de deseño de Gehry parece ser desmembrar todo o edificio e despois remontalo para formar un modelo espacial incompleto, incluso fragmentado.Este tipo de fragmentación produciu unha nova forma, que é máis abundante e única.A diferenza doutros arquitectos deconstrutivos que se centran na reorganización da estrutura do marco espacial, a arquitectura de Gary está máis inclinada á segmentación e reconstrución de bloques.O seu Museo Guggenheim de Bilbao está composto por varios bloques grosos que chocan entre si e se entrelazan, formando un espazo distorsionado e poderoso.
No deseño industrial, a deconstrución tamén ten un certo impacto.Ingo Maurer (1932 -), un deseñador alemán, deseñou unha lámpada colgante chamada Boca Misseria, que "deconstruíu" a porcelana nunha pantalla baseada na película a cámara lenta da explosión de porcelana.
A deconstrución non é un deseño aleatorio.Aínda que moitos edificios deconstrutivos parecen estar desordenados, deben ter en conta a posibilidade de factores estruturais e os requisitos funcionais dos espazos interiores e exteriores.Neste sentido, a deconstrución é só outra forma de construtivismo.
Hora de publicación: 29-xan-2023